如果你最近路过路易威登（LOUIS VUITTON）的店铺橱窗、打开品牌的官网和微信，都会发现 “Louis 200”的字样。
这个“200”，指的并不是路易威登品牌，而是它的同名创始人 —— 两百年前，1821年8月4日，路易·威登出生在法国东部 Anchay的一个普通农民的家庭。14岁时，他离开家乡，花了两年时间，步行292英里来到巴黎，沿途靠打零工谋生。在巴黎学习硬箱制作多年后，他在1854年创立了自己的同名品牌，并为之奋斗终生，直到 71岁离世。
一百多年后的今天， 路易威登品牌已成为全球知名度最高的奢侈品牌。据《福布斯》去年的估算，路易威登品牌的年销售额约为150亿美元。而在 Interbrand 和 BrandZ 两大全球品牌价值排行榜上，路易威登已经连续多年高居奢侈品类的榜首，根据 BrandZ 今年6月的最新估算，其品牌价值高达 757亿美元，比上年大幅增长了46%。
路易威登今天的辉煌成绩，完全可以告慰创始人的在天之灵。在这个具有特殊意义的年份，路易威登品牌推出了一系列别具匠心的纪念产品和庆祝活动，《华丽志》本文将对此进行详细解读，从中可以折射出一个经典奢侈品牌对自身的多重定义和深层思考：哪些是需要小心翼翼传承的积淀（如：硬箱、Monogram、Damier 棋盘格纹）；哪些又是可以大胆出圈的创新？如：高级珠宝、手游、NFT。
突出最“硬核”产品——旅行硬箱
“Show me your luggage and I’ll tell you who you are. （看到你的旅行箱，我就知道你是谁）”这是1921年，也就是100年前，路易威登的经典广告语。
事实上，硬箱正是路易威登先生创业的起点；今天，硬箱依旧是路易威登品牌堪称“灵魂”的核心定制产品。
—— 史上最大规模的跨界合作阵容
为纪念创始人的诞辰，路易威登邀请全球200位来自不同领域的创意人士/机构，以尺寸为50 x 50 x 100厘米的经典旅行箱为蓝本，展开艺术再创作。可以说，这是品牌有史以来最大规模的跨界合作阵容。
这200人中，有我们熟悉的时尚、艺术创意人士，比如：
- 来自服装设计领域的路易威登原女装创意总监 Marc Jacobs 、原男装创意总监 Kim Jones、日本潮流设计师 Nigo；
- 来自建筑设计领域的路易威登御用建筑和门店设计师 Peter Marino 、日本建筑设计师 Sou Fujimoto（藤本壮介）；
- 曾与路易威登合作的涂鸦艺术家 Stephen Sprouse （知名的 LV涂鸦系列的创作者）、洛杉矶多媒体艺术家 Alex Israel( 他的橙红蓝主题画作是 LV2021夏季配饰系列的灵感)、法国当代装置艺术家 Jean Michel Othoniel（LV Capucines联名系列的创作者之一）等。
其中，来自中国内地的艺术家共10位，他们是：曹斐、曹雨西、程然、陈天灼、冯立、刘韡、邱志杰、宋冬、张鼎、赵赵。
还有一些人来自令我们意想不到的特殊领域，比如：
- 以实体材料和多媒体数字技术结合探讨人与机器之间关系的 Recycle Group；
- 被称为“像素教父”的像素艺术团体 eBoy，其作品常出现在全球范围的银幕、海报、展览和 NFT艺术界，此次作品中的元素均取自 LOUIS VUITTON 品牌历史上的经典元素；
- 丹麦玩具公司 LEGO乐高为此次项目设计了一个积木生日蛋糕，由其法国设计团队和7位小朋友共同完成；
其他领域的创意人士还包括：作家、策展人、舞蹈家、音乐家、探险家、滑板运动员、植物学家、诗人活动家、航空工程师、导演、占星师、宇航员、手套制造商、残奥会游泳运动员、男高音歌唱家、变装皇后等等。
他们以各种手法如解构、投影、手绘、AR虚拟现实、书法、舞蹈等，不受限制地进行创作。目前，在 LOUIS VUITTON官方网站（附超链接），可通过 3D画面，浏览相关作品和作者的详细介绍。
据悉，此次品牌联合了15个非营利组织，承诺以每位创想家的名义，各向其中一个组织，捐赠一万欧元，共捐赠200次，捐赠总额为200万欧元。这15个组织来自五大洲的13个国家，强调在弱势社区普及艺术文化。
—— 史上最大规模的创意橱窗展示
据悉，这200件作品将以以下三种形式在全球的品牌门店橱窗进行展示。路易威登视觉形象总监 Faye McLeod表示：“我们从未做过这样规模的橱窗创意。200位创想家一同散发非凡能量，展现源源不断的创造力。人们一定会感受到浓厚的庆祝氛围。”
- 路易威登旗舰店的橱窗内装有屏幕的旅行箱漂浮于半空，以视频形式循环展示创作。以黑色背景做幕布，用窗帘做框，营造观赏戏剧般的氛围，堪称蒙太奇艺术点亮的魔法箱。
- 由箱子组成的巨型机器人，向路易威登叠放行李箱的方式点头致敬。
- 8 月 21 日当天，“Louis 200”将以立体 Damier棋盘格纹的造型出现在多个地点。每个由立方体演绎的 Damier棋盘格纹，都会在结构中一份该创作设计的纸质印刷版。一天两次，这些纸质层将从立方体结构中被取出，环保回收用作包装分享给客户。
值得注意的是，在日本东京，除了银座旗舰店外，位于涩谷的品牌旗舰店和独立男装精品店将成为“Louis 200”项目橱窗装置的主要展示地点。此外，纽约第五大道旗舰店的门前绘制巨幅 Damier棋盘格纹与注视行人的路易·威登先生的肖像。
品牌视觉团队表示，未来可能以旅行箱为主题举办一场巡回展览，展览结束后这些作品有可能进行拍卖，收益用于资助修读艺术的学生。
摄于1926年的路易威登香榭丽舍店面橱窗
此次“Louis 200”的橱窗设计演示图
无处不在的 Monogram 和 Damier棋盘格纹
Monogram （字母印花） 是奢侈品牌提升辨识度最具标志的一个符号。直到今天，很多奢侈品牌都通过 Monogram 与当代消费者展开持续对话。
路易威登的 Monogram 诞生于1896年，是奢侈品牌最早实践打造品牌形象的案例之一。
—— 二代继承人亲手打造
其创作者是品牌创始人的长子、二代继承人 Georges -Louis Vuitton，创作背景有两点：首先，当时有很多同行在模仿路易威登的材质和图案，Monogram是为了增强品牌辨识度，起到防伪的作用；其次，是为了纪念其已故的父亲、品牌创始人。
Monogram 中的四叶花，其实是西方古代建筑中的常见的细节元素，流行于中世纪时期的哥特式和新哥特式宗教和公共纪念建筑。路易威登家族第三代继承人 Gaston-Louis Vuitton （Georges -Louis Vuitton之子）曾如此描述品牌的 Monogram：“眼睛无法捕捉这个组合的细节，只能看到设计最终的、整体的状态——一朵幼苗，一种织锦，既经典又现代。”
1897年，这组 Monogram 作为品牌的设计专利正式注册，一直沿用至今。
—— 无处不在的“魔性”符号
今天，路易威登最为人们熟悉的图案设计被昵称为“老花”，尽管在历届品牌创意总监的设计或外部联名中，其形式曾发生过一定的改变（比如日本艺术家村上隆设计的彩色 Monogram，LV x Supreme 联名系列的红底白字 Monogram），但其原始形态已经深深植入了全世界人们的脑海中，成为奢侈品界最具“魔性”的经典符号。
1996年，为纪念 Monogram 推出100周年，路易威登就曾邀请知名设计师 Azzedine Alaïa, Manolo Blahnik, Romeo Gigli, Helmut Lang, Isaac Mizrahi, Sybilla 和 Vivienne Westwood 以 monogram 为灵感设计联名手袋。这一具有标志性的大型项目也被视为路易威登开启联名合作的开端，也是奢侈品行业在联名创作方面的一次先锋尝试。
在庆祝创始人诞辰200年的系列活动中，Monogram 无处不在。
比如在8月4日当日上线的电子游戏《 Louis: The Game》中，游戏的主角——品牌的经典玩偶 Vivienne 正是由 Monogram为灵感设计而来。Vivienne 形象的设计者是品牌原男装创意总监 Kim Jones。游戏中，场景设置的背景，Vivienne 用来收集物品的背包、甚至于操纵人物移动方向的左右按钮，都精心设计成了品牌的 Monogram。
以创始人的“勇气”为灵感打造高级珠宝
近年来，以皮具和时装起家的奢侈品牌纷纷展现出对于进军高级珠宝业务的野心，这其中也包括路易威登。
虽然早在2009年，品牌就推出了首个高级珠宝系列；但从2020年接连购入两颗全球拍卖市场上的重量级钻石原石开始，路易威登加速进军高级珠宝市场的决心已然十分明确。
在致敬品牌创始人的庆祝活动中，我们看到在7月， 路易威登最新推出了高级珠宝系列，这个系列的名字颇具深意“ Bravery（勇气）”。
“像路易威登这样的奢侈品牌，是一个年轻人全凭自己的勇气白手起家创立的，这让我非常敬佩。因此，我把这个系列命名为Bravery勇气，事实上这个词在高珠世界里并不常见！”Louis Vuitton 珠宝和腕表艺术总监 Francesca Amfitheatrof 在接受采访时如此描述品牌创始人对她创作这一系列的启发。
这个全新高珠系列共90件作品，在这些作品中，可以看到 Francesca采用了大量的 V字母、Monogram、Damier 棋盘格图案、旅行箱等品牌经典元素。
注：Francesca Amfitheatrof 曾是美国珠宝巨头 Tiffany 自1837年创立至今的首位女性创意总监，为 Tiffany效力5年，也是“ T系列”的塑造者。
数字时代的大胆跨界：手游、NFT
近年来路易威登频繁跨界电子游戏，而此次推出的 NFT 免费电子游戏《 Louis: The Game》，8月4日上线后一度位列 APP STORE休闲类游戏第一位，不少用户给出了制作精良、画风治愈的好评。
这款游戏是品牌团队与《英雄联盟》的制作公司拳头游戏（Riot Games）成员共同开发。游戏中，玩家跟随 LV 经典玩偶 Vivienne 开启探险（这个情节是致敬品牌创始人14岁离乡背井只身前往巴黎的往事）。Vivienne 沿途经过巴黎、伦敦、北京、东京、纽约最后到达庆生目的地，中间收集代表品牌标志性时刻的 200 支蜡烛来解锁不同的明信片、配饰（分别代表了200个品牌故事，如特殊订单、专有工艺、家族历史、T台时刻等），并进入到下一张地图。
游戏中话题度最高的是其中隐藏的30张 NFT卡，其中的10张由新锐数字艺术家 Beeple特别创作，玩家可在游戏过程中收集。而 Beeple 的作品近年来在艺术品拍卖市场上热度极高，也让这款游戏备受关注。
Beeple 的作品集《每天 EVERYDAYS》在2021年3月打破了最昂贵数字艺术品的纪录，其数字拼贴画《第一个5000天 THE FIRST 5000 DAYS》在佳士得拍出了6930万美元的价格。
这位炙手可热的艺术家与路易威登的合作始于三年前，当时他与品牌女装创意总监 Nicolas Ghesquière 共同创作了品牌2019女装春夏系列的独家印花，并设计了那一季的全球门店橱窗视频。
除了以上提到的庆祝形式，在即将到来的几个月，我们还将看到：
- 由美国波普艺术大师 Alex katz创作的大型三联画，他曾创作路易威登先生年轻时的肖像画；
- 由法国作家 Caroline Brognard 根据品牌历史撰写的小说——《 Louis Vuitton, L’Audacieux》，该部小说将由 Gallimard 出版社出版，并推出法语和英语版本；
- 12月，一部讲述品牌创始人创业经历的纪录影片《 Looking for Louis》将在 Apple TV 的探索频道播出；
此外，如果你希望向路易·威登先生的在天之灵举杯致意，还可以买一瓶 LVMH 集团旗下香槟品牌 Veuve Clicquot（凯歌香槟）推出的限定款——“cuvée spéciale”。
关于路易·威登先生
路易•威登先生 1821年8月4日出生于法国东部 Anchor 的一个普通农家，父亲 Xavier Vuitton是一名农夫；母亲 Coronne Gaillard 是一名制帽工，在他10岁时就去世了。传闻母亲去世后，父亲娶的继母对他十分刻薄。
工业革命爆发后，14岁的路易•威登决心离开家乡去巴黎寻找发展机会。身无分文的他花了两年时间徒步292英里来到巴黎，沿途靠打零工谋生，就地住下。
在巴黎，他师从当时著名的硬箱制造商 Monsieur Marechal，由此开启学徒生涯，并逐渐在法国上流精英阶层中收获美誉，客户包括了被誉为“高定之父”的英国服装设计大师 Charles Frederick Worth 。他还被拿破仑三世的妻子 Empress Eugénie de Montijo 欧仁妮皇后任命为御用制箱师，从此开启了面向王室客户的业务。
1854年，路易•威登在巴黎芳登广场 Neuve-des-Capucines 大道4号开设了自己的硬箱工坊，Louis Vuitton（路易威登）品牌正式成立。店招上写到：“Securely packs the most fragile objects. Specialising in packing fashions. （为易碎品提供安全的包装，专业从事时尚单品的包装业务。）”
法国的现代化运输业兴起后，他敏锐地觉察到了铁路发展带来的旅行生活方式商机，由此开发了具有划时代意义的产品 —— 防水涂层帆布（Trianon）制作的平顶旅行箱。良好的防水性能和更易于堆叠的外形（此前传统的旅行箱为软皮质圆顶）让品牌获得了商业上的巨大成功。
在此后的40多年间，虽然经历了普法战争期间的业务中断，但品牌依旧顽强生长。路易•威登先生凭借强大的商业意识、在制箱领域的精湛技术和创新探索，不断扩大产能，新开店铺，将业务拓展到包括非洲埃及在内的全球各地。到他1892年去世时，路易威登品牌已经拥有了标志性的 Rayée 米褐条纹帆布，Damier棋盘格纹等经典设计。
丨图片来源：LOUIS VUITTON，品牌官方网站，《 Louis: The Game》游戏截图、Beeple 官网、Stock-X 官网
丨责任编辑：Elisa
